去年，魅族曾經眾籌過一款讓人刮目相看的音響——gravity。

這款能和環(huán)境和光影互動的音響，把曾經進行過兩年禪修的日本設計師——坪井浩尚，以及「禪意設計」這個關鍵詞帶到了我們面前。

其實我們周圍和「禪」有交點的人和事遠比你想的要多。最初的接觸比如一休……

又或者是每日會坐禪冥想的喬布斯、米蘭達可兒、會舉行員工參禪培訓的谷歌公司。ZEN，正成為一場世界性的風暴。

再說禪和設計，這個組合誕生的經典就更多了。其實我們每天乘掏出手機的時候、走路的時候、吃飯的時候，都會接觸到它們，只是你不曾在意而已。今天淺子以 Brutus 雜志的 ZEN 特輯為線索，探尋一下什么才算禪意的設計。

說到有禪意的設計，大多數人的第一印象大概會是簡單、樸素。但這并不是其中的本質。日本庭園設計大師枡野俊明說，禪意的設計是通過削減不需要的東西，讓剩下的、真正重要的東西顯得更美。即， 實現價值的最大化 。

比如簡素的花器，才能讓其中鮮花的姿態(tài)更為明晰。

削減這個動作會讓一個物品的魅力不減反長。

還是包豪斯的創(chuàng)始教父級人物迪特·拉姆斯概括的那句名言：

「Less is more」

拉姆斯本人也是日本禪宗和庭園的忠實粉絲。

RT 20 收音機·博朗 1961 年 

如果你曾經聽過喬布斯在斯坦福大學的那場著名演講，你應該會知道他是日本禪宗的忠實粉絲。喬布斯曾在人生最迷茫的時期訪問過舊金山的禪宗僧侶——乙川弘文。 禪，是蘋果設計的核心武器 。

淺子曾經看到一位日本設計師談論世界各地的工業(yè)設計，他說其實自己不太喜歡用日本的電器。因為想的太周到，功能太多，密密麻麻全是按鈕——一個多功能電飯煲，到了最后其實有很多功能根本用不到。 iPhone 雖然有很多功能，按鈕卻只有一個。

iPhone7·蘋果·2016

迪特·拉姆斯 1958 年為博朗設計的 <L2> 音響靈感來自日本傳統(tǒng)的建筑要素之一——圓窗（丸窓）。將音響腳和機體本身的其他要素都縮到最簡，只剩下發(fā)出音樂的音孔本身。

L2 音響·博朗·1958

圓窗也是禪宗「刪繁存簡」精神的代表。雖然是簡單的線條，卻讓其中的景色更加突出。拉姆斯本人正是日式庭院的忠實粉絲。

鐮倉·明月院的圓窗

深澤直人設計的加濕器讓使用者把實現集中在裊裊上升的水蒸氣里，外形卻巧妙地做成了水滴的形狀。好像把眼睛看不見的物質形態(tài)放大了出來。

加濕器·±0·2004

禪宗里有這樣的一句話： 不立文字，教外別傳 。意思是重要的東西是不能用文字或者言語來表達的，道理自在事物之外。所以在言行上沉默是美德，在空間上則講求余白。

用眼睛看不見的形態(tài)來表現余白，正是包含著禪思想的設計。

禪宗認為世間的所有事物都是相連的，因此不要被自己所設的框架束縛。即提倡「無我」的境地，講求和環(huán)境的相互融合。在這樣的思考方式下，無印良品 2004 年就在電話機的設計上實現了創(chuàng)新。整部電話機只有聽筒這一個組件，你可以把它隨手擱下，這時會觸發(fā)底部的長方形按鈕，讓整部電話進入 OFF 狀態(tài)。當你再次把它拎起來時，按鈕則會自動松開。

電話機·無印良品·2004

將人的動作和周圍環(huán)境最大限度地建立聯系，這也是禪。

法國的天才設計師布魯萊克兄弟打破了顯示屏和家具間的界限，設計了這款電視機。它能完美地融入客廳的環(huán)境。

SERIF·三星·2016

設計過 Apple Watch 等蘋果產品的設計師馬克·紐森 2004 年曾幫耐克設計過這樣一款很有突破性的球鞋。從鞋子的開口處到底部全都使用同一種材質。

ZVEZDOCHKA·NIKE·2004（2014 復刻）

日本當代設計的大師級人物倉俁史朗早在 1989 年就設計過一款花插，用簡單的亞克力材質和色彩的組合，讓插在其中的花有了一種浮游一般的夢幻感。

花插·Yishimaru·2004

打破既成概念，讓生命本身的存在變得更新鮮。是一種跨越時代的禪之美。

如果你曾經做過禪修，你會發(fā)現「禪」其實是一個蠻有緊張感的詞匯。一個很久不做禪修的人，每當再次聞到線香的味道的時候，仍會不自覺地挺直脊背。這種緊張感，從佛具上溢出，充滿整個空間。和佛具本身線條里所含的肅穆感不無關系。

柳宗理的很多經典設計其實就是受了禪宗的影響。他的父親柳宗悅和在西方國家傳播禪學的大?！從敬笞臼呛门笥?，因此從小就受到了禪的熏陶。雖然柳宗理設計的叉子、勺子都曲線和緩，但仔細一看其中會暗藏著緊張感。

餐具·柳宗理·1974

丹麥設計大師芬·尤爾設計的椅子 <45 Chair>，以線條來表現水流，造型上充滿了自然界的張力。即使是北歐的設計，也和東方佛教心意相通。

45Chair·One Collection·1954 

日本工業(yè)設計大師榮久庵憲司 1961 年設計的這款就醬油瓶如今常常出現在全世界的餐桌上，甚至還被 MoMA 收藏。它頂部的設計最初就來源于日本寺廟中用來盛裝貢品的器皿「高壞」。暗含了設計者充滿尊敬的心情。

龜甲萬醬油瓶·榮久庵憲司·1961

著名的日裔美籍設計師野口勇當年在京都的大德寺禪修后，設計家具的風格也倏忽一變，少了幾分加工性，多了幾分緊張感。他設計的這張桌子有豪邁的線條，仿佛再現了雄偉的大自然。木材和玻璃的組合正好平衡。但木材就是木材，玻璃就是玻璃，符合禪學里「發(fā)揮素材 100% 的特性」這一信條。

野口咖啡桌·Hermanmille·1948